品牌这一季的奢华感主要来自手艺，而不是堆料。整季出现过一道贯穿性的动作：把光泽做旧。丝绸金银线与天鹅绒经过酸洗和烂花处理，表面生出被时间磨过的肌理，闪亮因此不再是崭新的刺目，而是收敛的、带层次的微光。金色亮片在中长裙上被一层哑光涂层压过，闪度被调低到恰好的位置；繁复的丝绸锦缎夹克则用喷漆处理出仿笔触的效果。这一组做法共享同一个判断：材质的贵气不需要靠亮度来证明，暗一点反而更有余地。手与机的界线在这一季也被重新划定。 裙装与牛仔裤上出现的是石膏底料绘制的刺绣，用绘画的方式在布面上留下笔触；台上那些隆起的立体花卉装饰并非手绘，而是数码印花落在面料上形成的凸起。这算不上机器取代手工，更像是把手绘的意图交给新的印制手段去实现，让体积感在不增加重量的前提下成立。即便是最简单的一套，一件短袖上衣配吊带式半裙，半裙的层叠荷叶边也用针织做出，上面的花卉刺绣以树脂纱线完成，立体感是织出来的，不是贴上去的。 技法在晚装里被推到最前面。轻薄的手绘裙装经过揉搓处理，形成自然起皱的肌理；透明的礼服上密布着手绘的微型亮片；丝绸金银线长裙以垂坠的方式包住身体；紧身裙则留出镂空与露背。把这些做法放在整季的尺度上看，工艺承担的不只是华丽程度，还承担着一种分寸：把光泽调到不刺眼，把装饰做到不笨重，奢侈才有可能被穿进白天。这也解释了为什么这一季的性感并不突兀，它建立在材料被处理过的基础之上。