这一季最容易被记住的，是内衣与身体轮廓被从里面搬到了外面。直筒连衣裙的胸前被挖出一个圆窗，由一条厚实的腰带锚定；另一些连衣裙缀着塑料圆片，这些圆片后来也爬上裙摆与鞋面。它们读起来立刻是 Marni 的速记符号，却从衣服上的装饰变成了衣服本身的结构。更彻底的一步是把内衣的轮廓直接缝进外衣。一件衣服的表面被画上胸衣的线条，把本该藏起来的内层翻向外，内衣的细节从衣服底下被移到台前。开口不再只是镂空，而是让人瞥见衣服是怎么搭起来的；原本该藏在暗处的内衬被摆到明处，走线被留在外面而不是藏起来。身体与衣服的边界因此被反复试探，哪里是里、哪里是面，不再有一刀切的答案。 圆窗与塑料圆片这组呼应，把符号被放大这件事做得轻巧。圆窗挖空靠一条粗腰带稳住，塑料圆片从连衣裙蔓延到裙摆、再到鞋，像同一种记号在不同材质上跳来跳去。它们不沉重，也不试图把衣服讲成一个完整故事，更像 Rogge 说的，是想让熟悉的零件换一个位置，重新被看见。这种把内外翻的做法，和整季拆开旧符码的意图是同一件事。内衣轮廓被做成表面、内衬被暴露、走线被留下，衣服不再假装自己是从一块完整的布上长出来的。穿着者看见的是结构与接缝，而不是被修饰过的完成品。