这一季的系列说明把它自己写成一场对话，一头是企业现代主义，一头是 1920 年代的颓废。创意总监 Karin Gustafsson 在首尔的那场发布之后回到纽约，把两个相隔一百年的场合摆进同一个衣橱。对话在前三个造型里就开了场。男女两身近乎一致的单色套装先后走出，都是超大廓形的剪裁大衣，腰间系一件针织衫；紧随其后的是一条双面羊毛连衣裙，低腰线的位置带着 1920 年代飞女郎的痕迹，下摆却用前后落差把那份轻佻压住。男女同台是这一季的形式前提。同一套剪裁被两副身体穿上，衣橱里的性别界线被磨平，剩下的是版型本身的说服力。男装的现代燕尾服与女装的权力套装共用一套语言，略宽松的截短煮呢混纺西装外套配修身裙装，整个系列把比例当成唯一的变量。 大衣是这套衣橱的骨架。男女两端的羊毛外套都被做到极长，肩线精准，长度与垂坠本身就是重量。皮革外套长短都有，风衣与工装夹克落在黑与炭灰之间；裹身的羊绒上装与一件仿毛皮浴袍式夹克把冬天的触感补齐。 女装的剪裁与成套分件给出的是白天能上班、晚上可以直接赴约的一身。1920 年代的影响在连衣裙上更清楚，低腰、不规则下摆与那个年代式的垂坠把严谨的套装稍稍松开。男装里最出色的是最柔软的那几套，一件毛茸茸的混色燕麦色针织衫，一套宽领衬衫、柔软西装外套与垂坠长裤的组合，落在柔和的大地色里。品牌在这一季明显倾心于同色西装与衬衫的搭配，一套穿到底，不需要额外解释。一件飘逸的宝紫色晚装配一双乐福鞋，是全场最好的一个收尾。 秀在曼哈顿金融区的 WSA 大楼举行，那片街区既是 1929 年股灾的发生地，也是占领华尔街的现场，与系列题面里的企业二字正好呼应。